Paramount od ponad stu lat jest jednym z filarów przemysłu filmowego, przetrwało wiele wyzwań i wciąż się rozwija.
Od pionierskich dni ery niemych filmów, przez złoty wiek Hollywood, po współczesne superprodukcje, Paramount pozostaje symbolem innowacji i jakości w kinematografii. Fuzja ze Skydance Media otwiera nowy rozdział w historii studia, które nadal będzie dostarczać widzom niezapomniane wrażenia filmowe i telewizyjne.
Jednak zanim doszło do spotkania dwóch gigantów rozrywkowo-medialanych firma przechodziła przez bardzo burzliwe momenty w swojej historii. Oto one – tak te pozytywne, jak i te, które wpłynęły na firmę negatywnie.
Sprawdź
Początki w Złotej Erze Hollywood
1912: Narodziny Paramount. Paramount Pictures zostało założone w 1912 roku jako Famous Players Film Company przez Adolpha Zukora. Firma była pionierem w produkcji pełnometrażowych filmów fabularnych, w czasie gdy większość innych studiów filmowych skupiała się na krótszych formatach.
Adolph Zukor był węgiersko-amerykańskim producentem filmowym, współzałożycielem Paramount Pictures i pionierem wczesnego kina. Dostrzegł potencjał w rozwijającym się medium filmowym. Wprowadził system gwiazdorski, promując aktorów i płacąc im wysokie gaże. Wyprodukował jeden z pierwszych amerykańskich filmów pełnometrażowych, “Więzień na zamku Zenda” w 1913 roku. Zintegrował różne etapy produkcji filmowej, rozumiejąc, że sukces wymaga kontroli nad produkcją, dystrybucją i pokazem filmów. Dzięki wizji i przedsiębiorczości Zukor odegrał kluczową rolę w ukształtowaniu Hollywood i uczynieniu go światowym centrum produkcji filmowej.
1914: Powstanie Paramount Pictures Corporation. W 1914 roku Famous Players połączyło siły z Jesse L. Lasky Feature Play Company, tworząc Paramount Pictures Corporation. Studio stało się jednym z najważniejszych w Hollywood, wprowadzając na ekrany takie gwiazdy jak Mary Pickford, Douglas Fairbanks i Gloria Swanson.
Jesse L. Lasky był amerykańskim pionierem produkcji filmowej. Odegrał kluczową rolę w kształtowaniu wczesnego Hollywood. Począwszy od kariery reportera i muzyka, Lasky założył Feature Play Company, znaną z wysokobudżetowych produkcji z udziałem gwiazd.
Lata 20. i 30.: Rozkwit i Wielki Kryzys
1927: Era dźwięku. Paramount był jednym z pierwszych studiów, które weszły w erę dźwięku. Film “Skrzydła” z 1927 roku, który zdobył pierwszego w historii Oscara za najlepszy film, był jednym z ich najważniejszych projektów.
1933: Kryzys i odbudowa. W czasie Wielkiego Kryzysu Paramount borykało się z problemami finansowymi i ogłosiło bankructwo w 1933 roku. Jednakże, studio szybko się odbudowało dzięki restrukturyzacji i zarządzaniu przez Barney’a Balabana i Y. Franka Freemana.
Barney Balaban swoją karierę rozpoczął jako chłopiec na posyłki w kinie, a w 1910 roku wybudował Circle Theatre, pierwszy kinoteatr z balkonami. W 1919 roku wraz ze swoją siostrą Idą i szwagrem Samem Katzem założył Balaban and Katz, sieć kin.
Z kolei pod kierownictwem Y. Franka Freemana, jako prezesa Paramount Pictures, firma wyprodukowała wiele klasycznych filmów, takich jak “Przeminęło z wiatrem” w 1939 roku.
Lata 40. i 50.: Złoty Wiek Hollywood
1946: Szereg sukcesów. W latach 40. i 50. Paramount produkowało jedne z najbardziej ikonicznych filmów w historii Hollywood, takie jak “Bulwar Zachodzącego Słońca” (1950) i “Rzymskie wakacje” (1953). Studio było znane ze współpracy z wielkimi reżyserami, takimi jak Alfred Hitchcock i Billy Wilder.
1948: Rozpad systemu studiów. W 1948 roku decyzja Sądu Najwyższego USA w sprawie United States v. Paramount Pictures, Inc. zmusiła wytwórnie do sprzedaży swoich kin, co znacząco wpłynęło na model biznesowy studiów filmowych, w tym Paramount.
Lata 60. i 70.: Nowe wyzwania i zmiany
1966: Przejęcie przez Gulf+Western. W 1966 roku studio zostało przejęte przez Gulf+Western, co przyniosło nowe inwestycje i zmiany w zarządzaniu. W tym okresie Paramount wypuściło takie hity jak “Ojciec chrzestny” (1972) i “Chinatown” (1974).
Gulf+Western było amerykańskim konglomeratem, który istniał w latach 1958-1989. Początkowo firma skupiała się na produkcji i wydobyciu surowców, ale od 1966 roku zaczęła nabywać szereg firm rozrywkowych. W szczytowym okresie swojej działalności Gulf+Western posiadał udziały w takich firmach jak Paramount Pictures, Simon & Schuster, Madison Square Garden i Sega. W latach 80. firma zaczęła mieć problemy finansowe. Chociaż Gulf+Western nie istnieje już od dawna, jego historia jest nadal badana i analizowana przez badaczy biznesu i historyków.
Lata 80. i 90.: Ekspansja i dominacja
1980: Rozwój telewizji i kinematografii. W latach 80. i 90. Paramount kontynuowało swoją dominację, tworząc takie filmy jak “Poszukiwacze zaginionej Arki” (1981), “Top Gun” (1986) i “Forrest Gump” (1994). Studio także inwestowało w produkcję telewizyjną, wprowadzając na ekrany popularne seriale jak “Star Trek: The Next Generation” (1987-1994).
1994: Przejęcie przez Viacom. W 1994 roku Paramount zostało przejęte przez Viacom, co umocniło pozycję studia jako jednego z liderów w przemyśle rozrywkowym.
Fuzja Paramount Communications z Viacom Inc. w 1994 roku była jednym z najważniejszych wydarzeń w historii mediów. W wyniku połączenia powstał Viacom, jeden z największych na świecie konglomeratów medialnych, posiadający w swoim portfolio takie firmy jak Paramount Pictures, MTV, Nickelodeon i CBS.
Początki fuzji sięgają wczesnych lat 90., kiedy to Viacom, pod kierownictwem Sumnera Redstone’a, szukał możliwości rozszerzenia swojej działalności. W tym samym czasie właściciel studia filmowego Paramount Pictures, borykał się z problemami finansowymi.
W 1994 roku Viacom złożył ofertę przejęcia PCI za 9,5 miliarda dolarów. Oferta spotkała się z oporem ze strony niektórych akcjonariuszy, którzy uważali, że jest ona zbyt niska. Ostatecznie po długich negocjacjach fuzja została sfinalizowana w marcu 1994 roku.
Połączenie Paramountu i Viacom stworzyło potęgę medialną o ogromnym zasięgu i wpływie. Viacom zyskał dostęp do bogatej biblioteki filmowej Paramountu, a także do takich popularnych marek telewizyjnych, jak MTV i Nickelodeon. Fuzja doprowadziła również do reorganizacji i racjonalizacji działalności obu firm, co przyniosło znaczące oszczędności.
XXI wiek: Nowa era i wyzwania
2005: Rozdzielenie Viacom. W 2005 roku Viacom podzieliło się na dwie odrębne firmy: nowy Viacom, który przejął działalność nad mediami kablowymi i studiem filmowym, oraz CBS Corporation, która zarządzała telewizją sieciową. Paramount pozostało częścią nowego Viacom.
Decyzja o podziale podyktowana była różnicami strategicznymi, problemami finansowymi i zmianami w konsumpcji mediów. Podział okazał się sukcesem finansowym dla obu firm, a CBS Corporation stała się jedną z najbardziej dochodowych firm medialnych w USA, podczas gdy Viacom Inc. odnotowała wzrost rentowności i dokonała szeregu udanych przejęć.
2019: Reintegracja z CBS. W 2019 roku Viacom i CBS ponownie się połączyły, tworząc ViacomCBS (później Paramount Global), co umożliwiło dalszy rozwój zarówno studia filmowego, jak i platform streamingowych jak Paramount+.
Przyszłość: Fuzja z Skydance
2024: Fuzja z Skydance Media. Paramount Global ogłosiło fuzję z Skydance Media, co ma na celu wzmocnienie pozycji studia na globalnym rynku rozrywkowym i otwarcie nowych możliwości rozwoju w dziedzinach takich jak gry wideo i sport.
Kluczową postacią w nowej firmie będzie David Ellison, założyciel Skydance Media. Ellison jest odnoszącym sukcesy producentem filmowym i przedsiębiorcą, który wywarł znaczący wpływ na branżę rozrywkową. W 2011 roku znalazł się na liście “Forbes 30 Under 30”. A teraz będzie szefem rady nadzorczej nowo powstającej firmy.
